Buscando...

He visto entre las páginas de la revista un bañador... morado, con drapeados y tan retro... un bañador como los que a mí me gustan. El problema es que se me ha metido entre ceja y ceja un bañador negro, no porque adelgace ni historias de éstas, al fin y al cabo, en bañador, pocos recursos quedan, poco hay que hacer... En fin, que me tengo que poner a buscar. La presentación en el blog, con la llegada del verano.

Toda La Primavera-Verano! (Casi Toda...)

Han llegado muy poco a poco pero ya los tenemos todos aquí!

(esta vez me he encargadao yo de montar el escaparate, bueno es la misma distribución de cajas que hicimos a principios de marzo, pero he escogido los modelos y su colocación)

...bailarinas y merceditas para comuniones, y para los niños, modelos en serraje más informales y también los clásicos en piel...

...los zuecos son una preciosidad en todos los colores, a las niñas les encantan, y para números del 35 al 41, además de los modelos en serraje, también el de piel. Más auténtico imposible...

...¡las lonas! en todos los modelos posibles: Merceditas y Pepitos, bambas de cordones, con goma y velcro; en 9 colores: de los grises y piedras, a los lavados como el malva y lavanda, a los más vivos como el azul, el blanco y el que más, el coral...

...las Adidas de Messi...


...de las sandalias, mis favoritas son las clásicas romanas. Me he reservado las de cuero (porque quedarme con todas me ha parecido excesivo...)...

...este modelo me recuerda a uno de Vialis que tiene Ana. Lo he probado, y yo, que me puedo caer desde unas chanclas, es como ir plana. He llegado tarde para las de cuero!...

...no hay verano sin abarcas...

...el botín tobillero perfecto para shorts y minis... y festivales alternativos y demás fiestas del pueblo...

...¡me encantan los mocasines indios! no hace falta que diga que me han regalado los de color cuero con abalorios...

...yo de pequeña tuve unos zapatos del Baby-Fever igualitos a estos! Y que decir de las mini-romanas y de las mini-mini-romanas...

...y...

...y Nike, Havaianas, alpargatas, Geox, más sandalias, bambas...

Corazones De Colores

Hoy han venido a comer mis sobrinos.
Después de comer, mi sobrina ha cogido un folio DIN-A3, un rotulador permanente negro, y se ha puesto a dibujar todos los corazones que le han cabido en el folio. Estábamos todos hablando, cuando de pronto ella ha levantado el folio y enseñando el dibujo a exclamado "¡mira!" a todos. Me ha encantado cuando lo he visto, esos corazones con ese rabillo rizado dentro. "Podemos pintarlos de colores!" "¡vale!". De los adultos, unos se han ido de recados, otros a la cocina y otros a hacer la siesta, así que mis dos sobrinos mayores y yo nos hemos quedando coloreando los corazones con los colores más vivos: amarillo, rosa, verde lima, verde bosque, azul cielo y rojo, dejando de lado los morados, azules marinos, verdes caquis, marrones, grises, negros... cada uno el corazón que otro le dajaba espacio para colorear... hasta que hemos acabado y hemos firmado con nuestros nombres

He estado coloreando los corazones pensando en que colores de los escogidos previamente escoger para que no me quedaran dos colores iguales o muy iguales juntos. He coloreado pensando. Cuando mi sobrina, de pronto, ha pintado un corazón amarillo al lado de un amarillo que yo había pintado antes. "Pinto un amarillo al lado de éste, vale?" Y lo ha hecho sin pensar. Y de pronto he visto que quedan bonitos esos dos corazones amarillos juntos, como dos amigos que acaban de encontrarse después de mucho tiempo.

Los niños pintan sin pensar, por eso son creativos y se lo pasan bien. Tienen libre albedrio. Lo que daría por dejar de pensar al colorear con ellos, cuando escribo, cuando hago una foto, cuando no hago nada... darme un respiro.

Es un dibujo bonito porque está hecho sin pensar (al menos una parte). Y lo he colgado en la pared de mi cuarto, esa pared que permanecía blanca e impoluta desde que pinté la habitación a finales de noviembre. La he estrenado pero bien.

Coaching Per Menjar Millor

TEXT D'ARIADNA BOADA
LA VANGUARDIA

L’EMPRESA ENE PERSONALITZA LES DIETES PERQUÈ SIGUIN SALUDABLES

Després d’acabar estudis de nutrició humana i dietética, tres companyes de clase, Neus Zanuy, Emi López i Elena Juez van veure l’oportunitat de crear un negoci entorn de la nutrició pesonalitzada. “Vam fer un estudi de mercat i vam veure que aquí no hi havia cap servei com aquest. Va ser així com ens vam posar en marxa”, expliquen. Van reunir 50.000 euros, el febrer del 2011 van constituir l’empresa i la tardor pasada van començar a caminar.

“La nostra intenció és oferir una combinació de salut alimentària i plaer culinari. En funció d’un estudi sobre les necessitats nutricionals de cada persona, dissenyem el pla alimentari que ha de seguir, considerant l’etapa de la vida en què es trova o si té algún tipus de malaltia o al·lergia”, expliquen.

Les tres emprenedores, amb experiencia en el sector farmacèutic, mèdic i gastronòmic respectivament, asseguren que Ene (www.enenutricio.es) va més enllà de fer l’estudi nutricional o si els hàbits d’alimentació són saludables o no. “Els nostres serveis inclouen el disseny del menú personalitzat per a cada persona, cursos i tallers formatius de dietética i nutrició. A més, a través d’un coach oferim un servei d’educació nutricional per millorar l’estat físic, psíquic i nutricional”, enumera Emi López.

El seu públic és tan ampli com la tipología de les persones. Des d’esportistes que es preparen per participar en una triatló, celíacs, pares que no saben què és el més saludable per al berenar dels nens o “damnificats de dietes miraculoses”. “També van al nostre estudi moltes persones que volen assegurar-se que la dieta que segueixen és correcta”, explica López. “Si arriba el cas, acompanyem el client al mercat a comprar o fins i tot al restaurant a l’hora d’escollir el menú”, afegeix.

La seva convicció i compromís amb la nutrició passa perquè sigui “cómoda, que no sigui un esforç seguir una dieta”, indica Neus Zanuy. Així doncs, elles també s’encarreguen de cuinar-los –ho fa Ibicum del grup Mercès, i elles supervisen el menjar diàriament- i servir-los a domicili. “Són menús sans i alhora permeten gaudir del menjar”, asegura Zanuy, que a més és cuinera professional.

Malgrat que en moltes ocasions els clients no hi van per un tema estètic, asseguren que “molts s’aprimen amb només canviar d’hàbits i adoptar una dieta més saludable”. Amb seu al barri de Sant Gervasi, ara Ene està en fase de llançament i també sisiten empreses, escoles, geriàtrics o hospitals. Segons Neus Zanuy, el primer any tenen prevista una facturació de 150.000 euros i crèixer fins als 300.000 el segon any.

*     *     *

Hay dos cosas en la vida, que si me pudiera permirtir, serían: una, acceder a un servicio como este; y dos, un entrenador personal.

Recortables De Moda: De Juego Infantil A Capricho De Coleccionista

Para empezar esta entrada me voy a remitir a la primera entrada del blog (segundo párrafo).

TEXTO DE VICENTE GALLART

Daphne Guiness por David Wolfe
La colección de muñecas recortables de su prima Lois, que más tarde heredó, hizo que este diseñador se dejara seducir por el mundo de la moda. El cine es su gran pasión y su obra se centra básicamente en las estrellas del género: desde Debbie Reynolds a Rizzo, de Grease
www.paperdollywood.com


Vivimos en una época en la que la tecnología monopoliza nuestra existencia. En un contexto semejante, ¿qué sentido tiene algo tan supuestamente demodé como los recortables? Pues aunque resulte sorprendente, ellos siguen ahí, impasibles ante el paso del tiempo. De hecho, viven un momento comercialmente bueno gracias a los millones de coleccionistas que siguen con devoción la publicación de cuadernos de los mejores diseñadores de muñecas de papel del mundo (y de todas sus prendas y accesorios), que llevan décadas creando un universo paralelo que te atrapa y, al parecer, no te suelta con facilidad. Lejos de quedarse estancado, el negocio de los recortables ha utilizado internet para ampliar horizontes y, cómo no, clientela. Un rápido vistazo a la web Paperdoll Review no solo revela la cantidad de categorias que existen en un ámbito en el que, lógicamente, las buenas tijeras son imprescindibles: chicas americanas, novias, Barbie y su mundo, personajes de Disney, hadas madrinas, princesas y reinas, personajes de la literatura, estrellas del cine... todo esto es solo el principio de un recorrido que también nos lleva a visitar el lejano Oeste, la época victoriana o, atención, el panorama político (vía la familia Kennedy, Reagan u Obama). Junto a todas estas opciones, varios nombres propios destacan como auténticos ídolos. En primer lugar, el gran Tom Tierney, que a sus 83 años continúa siendo el rey Midas del recortable; en segundo, David Wolfe, un experto en revisar el glamour de Hollywood; y en tercero, Eileen Rudisill Miller, número uno en lo que a romanticismo se refiere. Junto a ellos, una nueva generación de creadores, no exenta de polémica, ha hecho acto de presencia para renovar esta disciplina artística. Entre ellos, la londinense Mel Simone Elliott y el neoyorquino Thomas Soderberg, que saltó a la fama en 2008 gracias a su controvertida muñeca Sarah Palin.

 

Gisele Bündchen por Eileen R. Miller
Es experta en recortables de princesas clásicas y sirenas. Se formó como ilustradora de moda y diseñó muñecas. Ha montado su propia empresa, ER Miller, en la crea paperdolls, pegatinas y tarjetas de felicitación.
ermillerdesigns.com

El fenómeno de las muñecas de papel y como lo conocemos en la actualidad surgió a principios del siglo XIX en Europa, concretamente en Londres. La muñeca Little Fanny fue la primera en crearse en 1810, pero no es considerada una celebrity paper doll como lo fue la diseñada a imagen y semejanza de la reina Victoria en 1840. Durante esa época otros recortables como los de la casa Windsor o la familia real alemana fueron también muy populares. En Estados Unidos, el boom de las muñecas de papel llegó a partir de 1900 a través de publicaciones femeninas como el Ladies' Home Journal o Good Housekeeping. En ellas aparecieron creaciones que se inspiraban en las clásicas señoritas de la alta sociedad (acompañadas de sus prometidos y de sus sirvientes) y, ya en los años 20, en las más atrevidas flappers girls (sin prometidos y sin sirvientes, pero con más vestidos y complementos). Al mismo tiempo, las primeras estrellas del cine mudo tuvieron su versión en papel para deleite de los primeros aficionados al séptimo arte. Mary Pickford, Lillian Gish, Gloria Swanson, Charlie Chaplin, Rodolfo Valentino y el perro Rin Tin Tin fueron los primeros en poder ser recortados y vestidos. A medida que el siglo XX avanzó, la época de la Gran Depresión contribuyó a popularizar todavía más los recortables como el juguete económico que era. Hasta ese momento, las niñas fueron la principal clientela de una industria que a ambos lados del Atlántico facturaba ya millones. Sin embargo, durante la época de los años 40 y 50 el público se multiplicó gracias a la maquinaria hollywoodiense y a su abundante nómina de seductores actores. Junto a ellos, la muñeca Barbie fue el otro filón que varias empresas norteamericanas explotaron hasta que, a finales de la década de los 60, el negocio comenzó a flojear... y entonces apareció Tom Tierney.

Este autor fue el primero en decidir ir un paso más allá de las estrellas de cine y diseñar los recortables de personajes como Jackie Kennedy o Jimmy Carter. Según la antigua ley, Tierney no podía hacerlo, pero consiguió su permiso y, posteriormente, su felicitación personal. No tuvo la misma suerte con Elvis Presley, personaje protegido por una férrea marca registrada, o con algunos lideres religiosos que resultaron ser intocables. Poco importó. Las creaciones de Tierney a lo largo de los años 80 crecieron a un ritmo vertiginoso y para la mayoría de los personajes convertidos en recortables por él fue todo un honor formar parte de los álbumes que publicó (siempre y cuando no dibujara entre sus prendas ropa interior, ya que la ley solo permite llegar hasta la ropa de baño). Uno de los momentos más especiales de este diseñador fue cuando tuvo que dibujar todos los vestidos que se subastaron de la princesa Diana de Gales (y en especial su preferido, el que lució cuando visitó la Casa Blanca y bailó con John Travolta). Su relación con la familia real británica sigue siendo cercana, de hecho, su álbum dedicado al príncipe Guillermo y Catalina Middelton antes de su boda se convirtió en superventas al instante.

Junto a Tierney, David Wolfe es otro de los nombres imprescindibles para entender el actual éxito de los recortables. Wolfe llegó a este ámbito por pura lógica. "Durante los 60 y 70 viví en Londres y trabajé como ilustrador de moda para periódicos y revistas. Pero no fue hasta los 80 cuando decidí convertir mi trabajo artístico en algo que podía recortarse". El cine es y ha sido su gran pasión, por ello no es extraño que sea el principal leitmotiv de toda su obra. "Uno de los primeros recuerdos de mi infancia es el momento en el que descubrí a Carmen Miranda. Me enamoré de ella. En esa época mi prima mayor tenía una colección de muñecas de papel de estrellas del cine. Me fascinaba. Creo que todo eso llevó a que mi trabajo tenga un aspecto vintage y rinda tributo al glamour de la época dorada de Hollywood". Su colección dedicada a las actrices más famosas del séptimo arte es inmensa. Sin embargo, Wolfe tiene una favorita entre todas ellas. "Sin duda alguna, Marlene Dietrich. Disfruté muchísimo creando su álbum porque su trayectoria abarca varias décadas y recrear su vestuario fue un reto". En el estudio de Wolfe, los libros sobre Historia del Cine y las biografias de actores se acumulan; ellos lo guían a la hora de investigar con detalle cada uno de los personajes que posteriormente harán las delicias de una clientela que no es precisamente joven. "La mayoría de mis fans son mujeres de mediana edad que desean vivir una segunda infancia a través de los recortables y encuentran en ellos una buena manera de relajarse. También hay muchas abuelas que los compran para que sus nietas dejen de estar enganchadas a los gadgets tecnológicos. Y, por último, muchos hombres los adquieren y me confiesan que cuando eran pequeños les gustaba jugar con ellos en secreto." Michelle Obama acaba de ser el último recortable superventas de Wolfe. ¿Las razones por las que apostó por ella? "Forma parte de la actualidad y es elegante. Además, al ser un personaje de dominio público no está sujeto a las actuales leyes reguladoras de privacidad". La moda en sus muñecas de papel es parte importante y resulta comprobar cómo los diseños de Wolfe bien podría pasaerse por las alfombras rojas más recientes. "Este tipo de moda sigue siendo una referencia para los diseñadores. Por ello, no pierdo de vista las tendencias de hoy en día y sigo de cerca el trabajo de creadores como Tom Ford, Ralph Rucci, Marc Jacobs o Karl Lagerfeld".

Frente a la pasión cinematográfica de Wolfe, otros diseñadores prefieren elegir opciones más clásicas para desarollar su trabajo. Es el caso de Eileen Rudisill Miller. Los cuentos con hadas y princesas son sus temas favoritos, y actualmente nadie le hace sombra a nivel de ventas. Los comienzos de Miller recuerdan a los de Wolfe. "Estudié ilustración de moda en el Moore College of Art y trabajé durante años como ilustradora para grandes almacenes. También me dediqué al diseño de muñecas y maniquíes. Hasta que hace cinco años decidí hacer lo que siempre soñé, diseñar álbumes de muñecas de papel". Los cuentos parecen ser una inagotable fuente de inspiración para una creadora de recortables que, obviamente, tiene su historia preferida. "La bella durmiente. ¡Quizá porque me encanta dormir! Aunque es extraño porque cuando era niña mi primera muñeca de papel fue Betsy McCall, la más popular de la historia de mi país. Una niña normal que nada tenía que ver con los cuentos". Miller opina que todavía es pronto para definir con exactitud cómo es su clientela y para empezar a descubrirlo tiene muy claro cuál es el método: "Estar en la convención internacional de muñecas de papel que se celebra en Estados Unidos. Es el lugar perfecto para comprobar que los recortables no son solo cosa de niños". Y respecto a la moda actual, Miller confiesa ser una fiel seguidora de revistas y eventos. "Me encantó el look azul lavanda de Penélope Cruz en los últimos Oscar. Históricamente, suelo revisar mucho el trabajo que hizo Givenchy para Audrey Hepburn, el de Dior y el de Elsa Schiaparelli".

Katy Perry por Mel S. Elliott
Le atraen la cultura pop, la fama y las revistas de papel couché. Entre sus recortables más vendidos están Kate Moss y Beyoncé. Sus productos se venden en el TopShop londinense.
ilovemel.me

Por último, cabe destacar una tercera vía de creación: la moderna. En ella, el trabajo de Mel Simone Elliott, afincada en Londres y graduada por el Royal College of Art en 2007, es muy destacable. Su empresa, I Love Mel, propone recortar iconos contemporáneos como Beyoncé, Adele, Kate Moss y David Bowie. "Cuando era pequeña me encantaba recortar. Y ahora propongo a mis clientas soltar un poco el iPhone y coger las tijeras". Eligió dibujar personajes más o menos actuales porque opina que es lo esperan las nuevas generaciones. "Mi icono favorito es Debbie Harry. Adoro Blondie. Y Lady Gaga ha quedado muy bien, sobre todo sus vestidos. ¡Incluyendo el de carne, claro!". Al principio, Mel pensó que solo los adolescentes comprarían sus creaciones, pero se equivicó; los treintañeros ingleses los han elegido como perfecto regalo de cumpleaños. Su negocio crece a marcha forzadas. "La próxima es Rihanna. Después me gustaría hacer uno de Simon & Garfunkel. Y algo muy 80, tipo Magnum, Michael J. Fox o Alexis Colby".

S MODA. EL PAÍS 31 DE MARZO DE 2012 - NÚM. 28

*     *     *

Me he dado de bruces con un trozo de mi infancia. Cuando he leído este reportaje el nombre de Tom Tierney de pronto me ha sido familiar, así que he ido a navegar por su web y he visto las portadas de los recortables que yo tuve de pequeña!!!: Grace Kelly, Red Carpet Fashions of the 1990s (con el vestido de Kate Winslet en los Oscar de Titanic!), Balenciaga, Chanel, Christian Dior, Poiret, Schiaparelli, diseñadores franceses de 1900 a 1950, ingleses y su familia real al completo... Lo que daría por volver a tenerlos... y lo bien que los guardaría!

Intensos (Y Duraderos)

Me he hecho con un par de cosillas para alegrarme la primavera y el verano...

L'ORÉAL PARIS COLOR RICHE
Le Vernis 210 Shocking Pink y 612 Green Couture
Accords Intenses 288 Intense Fuchsia

Me apetece mucho el rosa intenso para esta temporada y cuando veo un verde bonito porque sí, no puedo resistirme.
(...creo que estoy enferma... es como si nunca tuviera suficiente...)

5

¡REGALAZO!

Las adoro. Me encantan las Converse. Al tobillo o de bota, me da igual. Del color que sea. Son tan cómodas. Me resultan tan versátiles. Son lo mejor.

Las NikeID De Mi Madre

Hace más o menos 15 años mi madre se rompió la rodilla. Operación, prótesis, recuperación... La pierna nunca le ha vuelto quedar igual y al final tobillos y pies se han acabado resintiendo, así que a la hora de calzarse siempre se ha sentido más cómoda y segura con botas que la sujetaran bien hasta el tobillo. En casa, desde entonces siempre ha ido con bambas de baloncesto y es con lo que más cómoda, pero para salir y arreglarse más siempre va como loca buscando botas que cumplan tres requisitos: que sean anchas de horma, que sean cómodas y blandas pero a la vez le sujeten bien el tobillo, y de colores que pueda combinarse con su ropa (negro, marrón y azul). Nunca ha sido una tarea fácil...
Un día mi hermano que buscaba unas Nike muy concretas, entró en la tienda Nike de Paseo de Gracia (Barcelona) y vio la sección ID, donde puedes diseñar tus Nike como quieras sobre unos modelos concretos. Sin dudarlo, se lo cometó a mi madre y ella, poco a poco, se ha ido personalizando las suyas.

Hace poco llegaron las últimas...

Las negras han sido las últimas en llegar, y esta vez, Carlos, el chico que nos atendió en NikeID, insistió muchísimo para que mi madre se personalizara de algún modo las bambas, poniéndo el nombre. Como ella las usa para vestir, para ir arreglada, o cómo dice ella "si tuviera que ir al Liceo, las llevaría" (me encanta!), pensamos en algo discreto pero efectivo: el nombre y el año en la lengüeta...

Negras, marrones y azules. Que se pueden diseñar con los colores que uno quiera, en el stick de la marca, los cordones, la suela, los pespuntes, cada pedazo de la bamba como uno quiera, combinando además materiales... Todo con un poquito de criterio, eso que no falte.

Me encanta que mi madre, a sus 67 años y con su pelo canoso recogido en un moño de lo más clásico se calce unas Nike! Si mi madre va asi, cómo no voy a ir yo siempre y en toda ocasión con Converse?



Ante todo, comodidad, sobre todo en los pies. Hace un par de días vino a Za-Patitos una madre con su hijo que va a hacer la comunión esta primavera. La madre nos comentó que su hijo lleva plantillas, unas muy gruesas porque sus pies son muy planos, por lo que tiene que llevar zapatos con cordones y altos de empeine. Mocasines no, ni náutico y le probamos incluso unos zapatos de invierno con cordones, pero le apretaban mucho los pies y tampoco podía llevar un número más grande porque entonces la plantilla se mueve dentro del zapato y por lo tanto de la planta del pie también se desplaza, lo que acaba resultando incómodo y doloroso. Me fijé en que el niño llevaba unas Converse y le pregunté si iba cómodo. Se le iluminó la cara "Son lo mejor que tengo". No lo dudé, le aconsejé a la madre que no se volviera loca buscando unos zapatos, y que si su hijo tenía tan mal los pies, que apostara por su comidad, que le comprará unas Converse nuevas del color que le combinara con el traje y que las estrenara el día de la comunión. Dicho y hecho!

Primavera Dulce Y Ácida

Las nubes ya se van con el invierno...

... la orquídea de casa está pletórica...

Y los colores se comen!!!

(Increíble pero cierto: no tengo tiempo de nada!)

El Tipín (2ª Parte)

Después del bajón del otro día al descubrir que había perdido El Tipín sin saber que lo había tenido, la buenaza de mi made me ha regalado algo de ropa para que pueda ir decente hasta que vuelva a encontrarme con él (o ni que sea volver a vislumbrarlo ni que sea de lejos).

Así que hemos ido a H&M, porque recuerdo que un día con Ana comentándo el baile de tallas que hay de una tienda a otra, pensamos que si H&M es sueca y las suecas son chicas altas y grandes, así a grandes rasgos,  tendrían tallas grandes o al menos serían más grandes que en otras marcas. Pues del de Paseo de Gracia (Barcelona) me han enviado al de Ramblas y ahí, bajando a los infiernos (en la planta baja) castigada en el rincón (después de los complementos, la ropa interior y los pijamas), ahí, al fondo, había lo que llaman Tallas Grandes. Es curioso, porque tallas que hace un par de años no estaban consideradas como grandes, ahora sí. Que guay! Bien para nosotras! (no te fastidia!).

En fin...

unos tejanos tipo 501

pitillo!

unos pantalones tipo harem, soy muy ligeros, muy frescos y muy cómodos... y con bolsillos!

deseando que llegue el calor, con rayas, extra larga... y con bolsillos!

me encantan las rayas en todas sus versiones y colores para el veranito

se que el negro no es muy veraniego, pero es muy ligera y doble, adoro las prendas dobles

mira qué sorpresa! azul cielo, azul pastel, y yo que me negaba y ahora es mi nueva favorita... y con bolsillo!

Señores de H&M y otras tiendas: no costaría nada hacer tallas de todas las prendas, no hace falta una sección especial, simple y sencillamente, continuidad.